Структурована акторська імпровізація
Для вивчення у 2026-2027 навчальному році
Всього годин: 180
Дисципліна «Структурована акторська імпровізація» спрямована на розвиток у здобувачів мистецької освіти здатності до свідомої, керованої та художньо вмотивованої імпровізаційної діяльності в межах заданої драматургічної, режисерської й образної структури. Курс розглядає імпровізацію не як спонтанну випадковість, а як професійний інструмент актора, що ґрунтується на чітких правилах, логіці дії, партнерській взаємодії та сценічній дисципліні.
У межах дисципліни вивчаються принципи побудови імпровізаційної структури, робота з обставинами, подією, конфліктом і дією, розвиток уваги, реактивності та сценічного мислення. Особлива увага приділяється взаємозв’язку імпровізації з текстом, ритмом, мізансценою, простором і музично-пластичною організацією сценічної дії. Практичні заняття спрямовані на формування вмінь швидко адаптуватися до змін сценічної ситуації, зберігаючи цілісність образу та відповідність художньому задуму.
Дисципліна сприяє розвитку творчої свободи, уяви, емоційної гнучкості та ансамблевої взаємодії, формує навички колективної творчості й відповідальності за сценічний результат. Курс є важливою складовою професійної підготовки актора, забезпечуючи здатність ефективно працювати в репетиційному процесі, експериментальних театральних формах і сучасних сценічних практиках.
Мета курсу
Метою курсу є формування у здобувачів мистецької освіти професійної здатності до свідомої, керованої та художньо обґрунтованої акторської імпровізації в межах чітко заданої сценічної структури, а також розвиток творчої свободи актора, поєднаної з дисципліною, логікою дії та відповідальністю за сценічний результат.
Курс спрямований на: оволодіння принципами побудови та утримання імпровізаційної структури (обставини, подія, конфлікт, дія); розвиток уміння імпровізувати, зберігаючи цілісність сценічного образу та драматургічної логіки; формування навичок активної партнерської взаємодії, сценічної уваги та миттєвої реакції; поєднання імпровізаційної дії з текстом, ритмом, простором, мізансценою та пластичною організацією сцени; розвиток уяви, емоційної гнучкості та сценічного мислення; підготовку здобувачів до ефективної роботи в репетиційному процесі, експериментальних формах театру та сучасних перформативних практиках.
Програмні результати навчання
У результаті вивчення курсу студент формує такі програмні компетентності:загальні:ЗК-3 Здатність застосовувати знання у практичних ситуаціях. ЗК-4 Здатність спілкуватися державною мовою як усно, так і письмово.ЗК-7 Здатність працювати в команді.спеціальні (фахові):СК-1 Здатність генерувати задум та здійснювати розробку нової художньої ідеї та її втілення у творі сценічного мистецтва.СК-2 Здатність до творчого сприйняття світу та його відтворення у художніх сценічних образах.СК-3 Здатність до ефективної діяльності у колективі в процесі створення сценічного твору, керівництва роботою і / або участі у складі творчої групи в процесі його підготовки.СК-4 Здатність до професійного опанування змістових (інформаційного, виразно-образного) рівнів сценічного твору.СК-5 Здатність до публічної презентації результату своєї творчої (інтелектуальної) діяльності.СК-6 Здатність до оперування специфічною системою виражальних засобів при створенні та виробництві сценічного твору.СК-7 Здатність до розуміння та оцінювання актуальних культурно-мистецьких процесів.СК-9 Здатність співвідносити особисте розуміння художньої ідеї та твору із зовнішнім контекстом.СК-10 Здатність до критичного аналізу, оцінки та синтезу нових складних ідей у творчо-виробничій сценічній діяльності.СК-14 Здатність аналізувати твори літератури і мистецтва на основі критичного осмислення теорій, принципів, методів і понять сценічного мистецтва.СК-15 Здатність вільно орієнтуватися у напрямах, стилях, жанрах та видах сценічного мистецтва, творчій спадщині видатних майстрів.Програмні результати:ПР-1 Визначати взаємозв’язок цінностей громадянського суспільства із засадами розвитку сфери культури й мистецтва в Україні.ПР-2 Мати концептуальні наукові та практичні знання у сфері сценічного мистецтва.ПР-3 Вільно спілкуватися з професійних питань державною та іноземною мовами усно і письмово.ПР-7 Генерувати та концептуалізувати художню ідею та твір.ПР-8 Обирати, аналізувати та інтерпретувати художній твір для показу (демонстрації), самостійно обирати критерії для його оцінки. ПР-9 Співвідносити мистецькі ідеї та твори із соціальним, культурним та історичним контекстом для глибшого їх розуміння.ПР-10 Обирати оптимальні художньо-виражальні та технічні засоби відтворення креативного задуму при реалізації сценічного твору (проєкту).ПР-21 Презентувати результати професійної діяльності та проєктів у сфері сценічного мистецтва, доносити до фахівців і нефахівців інформацію, ідеї, проблеми, рішення, аргументацію та власний досвід.
Автори курсу
Гринишин Мирослав ВасильовичПідрозділ
Кафедра музично-сценічного мистецтва,
Факультет музичного мистецтва і хореографії
Викладачі
Гринишин Мирослав ВасильовичПризначення
(Бакалавр)
026.00.01 Акторське мистецтво драматичного театру і кіно
Період навчання
2-й рік
Розподіл
| Курс / рік навчання |
II |
III |
IV |
| Семестр |
3 |
4 |
5 |
6 |
7 |
8 |
| Розподіл кредитів (6) |
3 |
3 |
0 |
0 |
0 |
0 |
Кількість учасників
| Одиниця |
Студенти |
Групи |
Підгрупи |
| Мінімальна кількість |
8 |
1 |
0 |
| Максимальна кількість |
25 |
1 |
0 |